Le site utilise des cookies pour le fonctionnement des boutons de partage sur les réseaux sociaux et la mesure d'audience des vidéos et des pages de ce site. En poursuivant votre navigation sur ce site, vous acceptez leur utilisation. En savoir plus et gérer ses paramètres ici. > Fermer

  • Jump to Navigation
  • Jump to Content
  • Jump to Footer
Palais Galliera
en
  • en
  • fr

Main menu

  • Palais Galliera
  • Collections
  • Exhibitions and Publications
  • Workshops
  • Professionals and researchers
  • Prepare your visit

ABOUT OUR COLLECTIONS

Dear visitors, 

For the first time in the history of the Palais Galliera, our new galleries located on the garden level offer you a unique look at the history of fashion, from the 18th century to the present day, through a renewed tour of our collections.

You are here

  • Home »

La Colline des Arts

> What is La Colline des Arts? 

Following the example of the museums of Berlin's Museuminsel or Vienna's Museums Quartier, 11 cultural institutions located around the Chaillot hill have joined forces to form the La Colline des Arts network. Unique in France, La Colline des Arts offers an exceptional concentration of institutions and reminds us that Paris is one of the world's cultural capitals.

This rapprochement affirms the desire to offer better visibility to institutions and is also in line with the future developments that should take place between the Trocadero and the Champ de Mars for the 2024 Olympic Games. The cultural institutions are indeed calling for developments that will allow the public to wander freely and in a renewed setting between their buildings. Most of them are the legacy of the Universal Exhibitions of the early 20th century and bear witness to a common history and urban and architectural coherence.

Museums, theatres, art centres and heritage institutions, dedicated to contemporary art, dance, music, Asian arts, fashion, architecture, the history of man and the sea: the institutions grouped together in this perimeter, which is completely accessible on foot, invite visitors to explore the richness of their collections, their exhibitions, the events and shows that they offer throughout the year and for all audiences. The network thus formed has several objectives:
• Create a new cultural attraction in the west of Paris and to offer a better understanding of their activities to the public
• Promote the multidisciplinary artistic offer and the remarkable architecture of the 11 members to the French and international public
• Organise joint events and annual meetings, such as "L'été sur la Colline" ("Summer on the Hill") on 3 and 4 July 2021
• Create synergies between programmes and to pool resources, particularly with a view to sustainable development and innovation.

> Qui sont les membres ? 

• Théâtre des Champs-Elysées
• Yves Saint Laurent Museum, Paris
• Museum of Modern Art, Paris
• Palais de Tokyo
• Palais Galliera, City of Paris Fashion Museum
• National Museum of Asian Arts - Guimet
• Palais d'Iéna, headquarters of the Economic, Social and Environmental Council
• Cité de l'architecture & du patrimoine
• Chaillot -  National Theatre of Dance
- Musée de l'Homme
- National Museum of the Navy

> "L’été sur la Colline'', 3 & 4 July 2021

Scheduled for Saturday, July 3 and Sunday, July 4, 2021, "L'été sur la Colline" ("Summer on the Hill") is the first annual, joint event on The Hill. A weekend of programming to celebrate the pleasure of being and celebrate culture and artists.Each institution offers activities for everyone. The cultural and heritage offer of "La Colline des Arts" invites you to wander around and discover the remarkable architecture of the 11 institutions, many of which bear witness to the Art Deco movement and give this district of Paris its identity. 

La Colline des Arts

> C'est quoi, La Colline des Arts? 

À l’instar des musées du Museuminsel de Berlin ou du Museums Quartier de Vienne, 11 institutions culturelles situées autour de la colline de Chaillot s’associent pour former le réseau La Colline des Arts. Unique en France, La Colline des Arts offre une concentration exceptionnelle d’institutions et rappelle que Paris est l’une des capitales mondiales de la culture.

Ce rapprochement affirme la volonté d’offrir une meilleure visibilité aux institutions et s’inscrit également dans la perspective des futurs aménagements qui devraient prendre place entre le Trocadéro et le Champ de Mars pour les Jeux Olympiques de 2024. Les institutions culturelles appellent en effet de leurs vœux des aménagements qui permettront aux publics de déambuler librement et dans un cadre renouvelé entre leurs bâtiments. Héritiers, pour la plupart, des Expositions universelles du début du XXe siècle, ils témoignent d’une histoire commune et d’une cohérence urbaine et architecturale.

Musées, théâtres, centres d’art et institutions patrimoniales, dédiés aussi bien à l’art contemporain, à la danse, à la musique qu’aux arts asiatiques, à la mode, l’architecture, l’histoire des hommes et de la marine: les institutions regroupées dans ce périmètre totalement accessibles à pied, invitent les visiteurs à explorer les richesses de leurs collections, de leurs expositions, des animations et des spectacles qu’elles proposent tout au long de l’année et à destination de tous les publics. Le réseau ainsi formé se donne plusieurs objectifs :
• Créer un nouveau pôle d’attractivité culturelle dans l’ouest parisien et offrir une meilleure lisibilité de leurs activités aux publics
• Valoriser l’offre artistique pluridisciplinaire et les architectures remarquables des 11 membres auprès du public français et international
• Organiser des événements communs et des rendez-vous annuels, à l’image de "L’été sur la Colline" les 3 et 4 juillet 2021
• Créer des synergies entre les programmations et mutualiser les ressources, notamment dans une perspective de développement durable et d’innovation.

> Qui sont les membres ? 

• Théâtre des Champs-Elysées
• Musée Yves Saint Laurent Paris
• Musée d’Art Moderne de Paris
• Palais de Tokyo
• Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris
• Musée national des arts asiatiques – Guimet
• Palais d’Iéna, siège du Conseil économique, social et environnemental
• Cité de l’architecture & du patrimoine
• Chaillot – Théâtre national de la Danse
• Musée de l’Homme
• Musée national de la Marine

 

> L’été sur la Colline, 3 & 4 juillet 2021

Programmé les samedi 3 et dimanche 4 juillet 2021, "L’été sur la Colline" est le premier évènement annuel et commun à La Colline des Arts. Un week-end de programmation afin de célébrer le plaisir d’être à nouveau réunis et fêter la culture et les artistes.

Chaque institution propose des activités pour tous. L’offre culturelle et patrimoniale de La Colline des Arts invite à la déambulation et à la découverte des architectures remarquables des 11 institutions, dont plusieurs témoignent du mouvement Art déco et donnent son identité à ce quartier de Paris. 

Le Palais Galliera, fermé au public en raison de la Fashion Week ce week-end-ci, a donné carte blanche au duo d’arts visuels et numériques ENTER qui animera l’architecture rénovée du musée à travers une mise en lumière et une composition sonore diffusées sur les réseaux sociaux du musée.

La colline des arts : communiqué de presse

Réouverture / Prolongation de l'exposition "Gabrielle Chanel. Manifeste de mode": Communiqué de presse

Tribute to Alber Elbaz

Noticed in 1997 during his first collection for Guy Laroche, Alber Elbaz was appointed the following year to head Saint Laurent Rive Gauche.

For Lanvin, from 2001 to 2015, he developed his most brilliant creations and revived the century-old house at the dawn of the 21st century.

At the service of the woman's body, for which he does not restrict any movement, he develops a fashion of dresses, often short, with exacerbated feminine details. With mischief, he exposes the structures of the garment, showing the clean-cut edges, the seams and the zippers put outside.

In 2015, the Palais Galliera had the honour and pleasure of collaborating with the couturier who was the artistic director of the retrospective "Jeanne Lanvin", devoted to the history of the House of Lanvin and its founding couturier, whose contemporaneity he so brilliantly revealed.

In 2021, after a five-year hiatus, he launched his own label, AZ Factory.

image 1/1

Hommage à Alber Elbaz

Remarqué dès 1997 lors de sa première collection pour Guy Laroche, Alber Elbaz est nommé, l’année suivante, à la tête de Saint Laurent Rive Gauche.

Pour Lanvin, de 2001 à 2015, il développe ses créations les plus brillantes et réveille la maison centenaire à l’aube du XXIe siècle.

Au service du corps la femme dont il ne contraint aucun mouvement, il développe une mode de robes, souvent courtes, aux détails féminins exacerbés. Avec malice, il met à nu les structures du vêtement dont il montre les bords coupés francs, les coutures et les glissières mises à l’extérieur.

En 2015, le Palais Galliera a eu l’honneur et le plaisir de collaborer avec le couturier qui fut le directeur artistique de la rétrospective "Jeanne Lanvin", consacrée à l’histoire de la Maison Lanvin et de sa couturière fondatrice dont il a su si brillamment révéler la contemporanéité.

En 2021, après un retrait de 5 ans, il lance sa propre griffe, AZ Factory.

image 1/1

Culture(s) de Mode

In France, fashion research is rich, diversified and innovative. However, this vitality is not always perceived and it is common to hear that "France is lagging behind" or that French "Fashion Studies" do not exist. It is said that research is done elsewhere; that the best academic journals are Anglo-Saxon; that fashion specialists work in England, the United States, or Northern Europe -- in other words, everywhere else than in France. Culture(s) de Mode wants to give back to France all the place it deserves by creating the first French network of research and reflection around fashion.

> A network of interdisciplinary researchers and professionals in Fashion

Created in 2017, in collaboration with the Ministry of Culture, Culture(s) de Mode is a network bringing together for the first time all the researchers, professionals and enthusiasts who work on fashion in France. With the support of the Ministry of Culture, it aims to promote, support and encourage all initiatives on fashion research in France. Culture(s) de Mode understands "fashion research" in the broad sense of anyone who analyses, deciphers, writes, preserves, restores, and makes fashion. Thus, Culture(s) de Mode addresses students, professors, researchers, museum curators, archivists, designers, engineers, theorists, practitioners, philosophers, historians, sociologists, anthropologists, writers, journalists and the curious... "Fashion" is also understood in the broadest sense and encompasses clothing, accessories, textiles, appearances, and the practices associated with clothing

> Practical tools for research

Culture(s) de Mode aims to support research through various tools. The website, culturesdemode.com, makes all research initiatives visible. It already publishes an agenda indicating conferences, symposiums, study days, calls for applications, exhibitions and books related to fashion cultures in France; a bibliography of works on fashion published in France; a chronology and podcasts. Soon, it will unveil an interactive map listing over 100 public and private institutions in France with fashion and textile collections.

> Helping researchers conduct their work and disseminate their knowledge

Culture(s) de Mode offers practical tools to researchers to enable them to produce more knowledge: grants for the translation of articles into foreign languages and for mobility abroad; training workshops on research tools; networking events... Culture(s) de Mode sets up a series of workshops reserved for members: workshops to discover museum archives, meetings with professionals, themed conferences...

> Organisation

Honorary President:
Olivier Saillard, Historian, Curator, Performer, Former Director of the Palais Galliera, Artistic Director of Weston

Director :
Sophie Kurkdjian, Docteur, Chercheuse IHTP-CNRS, Professeur associé, Université américaine de Paris.

Steering Committee :
Miren Arzalluz, Director, Palais Galliera
Maude Bass-Krueger, Professor, Ghent University
Denis Bruna, Chief Curator, MAD
Emanuele Coccia, Senior Lecturer, EHESS
Olivier Gabet, Director, MAD
Sophie Maire, Head of Institutional Promotion, MNAAG (Musée Guimet)
Gaspard De Massé, Head of the Balenciaga archives
Aurélie Mossé, Teacher-researcher, co-director of the Soft Matters research group, EnsAD, PSL
Marco Pecorari, Programme Director, Parsons - The New School, Paris
Sylvie Roy, Documentary Studies Officer, Palais Galliera
Aurélie Samuel, Director of Collections, YSL Museum, Paris
Sandrine Tinturier, Historian, Azzedine Alaïa Foundation
Géraldine-Julie Sommier, Director, Patrimoine Chloé
Stephanie Strauss, Director, Mandhari Agency
Patrice Verdière, Professor, École Duperré
Jeanne Vicérial, Doctor, EnsAD-PSL, designeur, Villa Médicis
Marlène Van de Casteele, Doctor, Lyon 2; Teacher, EnsAD

> Culture(s) de Mode's contact 

> Email : contact@culturesdemode.com
> Instagram : @cultures_de_mode
> Facebook : @lesculturesdemode
> Twitter : @culturesdemode

 

Culture(s) de Mode

En France, la recherche en mode est riche, diversifiée, et innovante. Cette vitalité n’est cependant pas toujours perçue et il est habituel d’entendre que la « France est à la traîne » ou que les « Fashion Studies » françaises n’existent pas. On dit que la recherche se fait ailleurs ; que les meilleurs journaux académiques sont anglo-saxons ; que les spécialistes de la mode travaillent en Angleterre, aux États-Unis, ou en Europe du Nord -- en d’autres mots, partout ailleurs qu’en France. Culture(s) de Mode veut redonner à la France toute la place qu’elle mérite en créant le premier réseau français de recherche et de réflexion autour de la mode.

> Un réseau de chercheurs et de professionnels interdisciplinaires en mode

Créé en 2017, en collaboration avec le Ministère de la Culture, Culture(s) de Mode est un réseau réunissant pour la première fois tous les chercheurs, professionnels et passionnés qui travaillent sur la mode en France. Avec le soutien du Ministère de la Culture, il souhaite valoriser, soutenir, et encourager toutes les initiatives sur la recherche en mode en France. Culture(s) de Mode entend la « recherche en mode » au sens large de toute personne qui analyse, déchiffre, écrit, conserve, restaure, et fait la mode. Ainsi, Culture(s) de Mode s’adresse aux étudiants, professeurs, chercheurs, conservateurs des musées, archivistes, designers, ingénieurs, théoriciens, praticiens, philosophes, historiens, sociologues, anthropologues, écrivains, journalistes et curieux … La “mode” y est également comprise au sens large et englobe les vêtements, les accessoires, les textiles, les apparences, et les pratiques associées aux vêtements.

> Des outils pratiques au service de la recherche

Culture(s) de Mode vise à soutenir la recherche via différents outils. Le site Internet, culturesdemode.com rend visibles toutes les initiatives en matière de recherche. Il publie déjà un agenda indiquant les conférences, colloques, journées d’études, appels à candidatures, expositions et livres en lien avec les cultures de mode en France ; une bibliographie des ouvrages sur la mode, publiés en France ; une chronologie et des podcasts. Bientôt, il dévoilera une carte interactive recensant plus de 100 institutions publiques et privées en France ayant des collections de mode et de textiles.

> Aider les chercheurs à mener leurs travaux et diffuser leurs savoirs

Culture(s) de Mode propose des outils pratiques aux chercheurs pour leur permettre de produire davantage de savoirs : des bourses pour la traduction d’articles en langue étrangère et de mobilité à l’étranger; des ateliers de formation aux outils de la recherche; des événements de networking… Culture(s) de Mode met en place une série de workshops réservés aux adhérents: ateliers de découvertes des archives des musées, rencontres avec les professionnels, conférences à thèmes…

> Cartographie des collections textiles et vestimentaires

Du rapport sur le patrimoine de mode rédigé par Olivier Saillard et Sylvie Roy en 2017 à sa cartographie, une motivation sans faille anime l'équipe de Culture(s) de Mode pour valoriser les richesses textiles et vestimentaires du territoire français. Disponible sur le site de Culture(s) de Mode, la carte compte déjà 40 institutions. Elle sera actualisée dans les prochains mois. Retrouvez-la ici ! 


> Organisation

Président d’honneur:
Olivier Saillard, Historien, Commissaire d’exposition, Performer, Ancien Directeur du Palais Galliera, Directeur artistique de Weston

Direction:
Sophie Kurkdjian, Docteur, Chercheuse IHTP-CNRS, Associate Professor, American University of Paris

Comité de pilotage :
Miren Arzalluz, Directrice, Palais Galliera
Maude Bass-Krueger, Professor, Ghent University
Denis Bruna, Conservateur en chef, MAD
Emanuele Coccia, Maître de conférence, EHESS
Olivier Gabet, Directeur, MAD
Sophie Maire, Responsable de la valorisation institutionnelle, MNAAG (Musée Guimet)
Gaspard De Massé, Responsable des archives Balenciaga
Aurélie Mossé, Enseignante-chercheuse,  co-directrice du groupe de recherche Soft Matters, EnsAD, PSL
Marco Pecorari, Directeur de programme, Parsons – The New School, Paris
Sylvie Roy, Chargée d’études documentaires, Palais Galliera
Aurélie Samuel, Directrice des collections, Musée YSL Paris
Sandrine Tinturier, historienne, Fondation Azzedine Alaïa
Géraldine-Julie Sommier, Directrice, Patrimoine Chloé
Stephanie Strauss, Directrice, Mandhari Agency
Patrice Verdière, Professeur, École Duperré
Jeanne Vicérial, Docteure, EnsAD-PSL, designeur, Villa Médicis
Marlène Van de Casteele, Docteure, Lyon 2 ; Enseignante, EnsAD

> Contact 

> Mail: contact@culturesdemode.com
> Instagram: @cultures_de_mode
> Facebook: @lesculturesdemode
> Twitter: @culturesdemode
> Site: www.culturesdemode.com
> Cartographie:https://culturesdemode.com/cartographie/

 

LES 150 ANS DE LA COMMUNE DE PARIS

Au cours du mois de décembre dernier, le Palais Galliera avait reçu le Docteur Philippe Charlier, médecin légiste, et ses étudiants, afin qu'ils réalisent, sur l’un des trésors méconnus des collections du musée de la Mode de la Ville de Paris, une étude associant les techniques médico-légales à l’histoire du vêtement, dans le cadre des 150 ans de la Commune de Paris. 

> Le contexte historique :

Juillet 1870, Napoléon III déclare la guerre à la Prusse dans un contexte social mouvementé. En six semaines, la France enchaine les défaites sur son propre territoire, et Napoléon III est emprisonné par les Prussiens, le 4 septembre 1870, après sa défaite à Sedan. Paris est assiégée, mais les Parisiens résistent aux attaques répétées, jusqu’à ce que le gouvernement accepte la signature d’un armistice, le 28 janvier 1871.
De nouvelles élections sont alors organisées, plaçant au pouvoir une assemblée majoritairement royaliste, gouvernée par Thiers. Ce nouveau gouvernement s’installe à Versailles, et non à Paris, où le climat est tendu. Un sentiment de trahison anime les classes sociales les moins aisées, qui résistaient depuis plusieurs semaines.
Le 18 mars 1871, les Parisiens se rebellent contre ce nouveau gouvernement. C'est le début de la Commune de Paris, qui durera 72 jours et s’achèvera par la « Semaine sanglante », du 21 au 28 mai 1871, marquée par de nombreuses exécutions.  


"Exécution sous la Commune" ; Collection Musée Carnavalet-Histoire de Paris 

> Le costume du Président Bonjean :

L’objet de l’étude réalisée par les étudiants du Docteur Charlier est un habit ayant appartenu à Louis-Bernard Bonjean (1804-1871). Ce dernier fut l’une des victimes de la Commune de Paris, en mai 1871 : au titre de premier président provisoire de la Cour de Cassation, il fut fusillé, place de la République, en représailles à des exécutions de communards.

Une partie de sa garde-robe est conservée dans les réserves du Palais Galliera, dont le costume trois-pièces en lainage noir qu’il portait le jour où il fut executé par la Commune de Paris, le 24 mai 1871.
Criblé d’impacts de balles, ce costume est donc l’un des rares témoignages de cette période sombre de l’histoire de Paris.

 
{Gauche} Portait du Président Bonjean ; Collection Musée Carnavalet-Histoire de Paris
{Droite} Habit du Président Bonjean ; Collection Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris

>L’autopsie :

Le groupe scientifique du diplôme «Techniques d’anthropologie médico-légale» de l’université Paris-Saclay s’est réuni dans les réserves du Palais Galliera afin d’établir une analyse médico-légale ainsi qu’une étude balistique du vêtement, sur mannequin ou sur table d’examen. A la manière d’une scène de crime où l’habit remplace le corps, les lésions balistiques ont été reconstituées à partir des orifices d’entrée et de sortie, complétées par des analyses toxicologiques secondaires au laboratoire CHU Lariboisière, et par des analyses microscopiques au musée du quai Branly – Jacques Chirac, où le Docteur Charlier dirige le Département de la Recherche et de l’Enseignement. Le calibre des armes utilisées, les angles d’attaque, ainsi que la liste des organes potentiellement touchés, ont ainsi permis une reconstitution 3D anatomo-clinique, avant de formuler des hypothèses sur les impacts en cause dans le décès de la victime.

 
L'habit du Président Bonjean entre les mains du Docteur Charlier, en décembre 2020 

Le rapport scientifique vient d’être rendu, à l’occasion des 150 ans de la Commune de Paris, et les conclusions sont passionnantes. Cette autopsie permet notamment de confirmer les quelques temoignages écrits autour de cette exécution : les récits historiques disponibles décrivent, en effet, une fusillade par un peloton de communards volontaires présents sur les lieux, animés par un sentiment d’injustice et de vengeance. L’état de l’habit de Louis-Bernard Bonjean et les analyses en laboratoire renforcent cette image de fusillade multiple, de tireurs différents, avec de nombreux tirs touchant l’ensemble du corps ainsi que la tête de la victime (qui fut probablement touchée post-mortem par un ultime tir).

Ce rapport met ainsi en lumière l’importance des examens biomédicaux, notamment médico-légaux, dans l’exploration d’artéfacts anciens, ses résultats apportant des éléments indispensables dans la compréhension du contexte de cet épisode marquant de l’histoire de Paris.

Ce projet s’inscrit dans le cadre de la politique de recherche que le Palais Galliera s’attache à développer en collaboration étroite avec les institutions d’enseignement supérieur (Parsons School, l’université Paris IV, l’INP) et les autres musées nationaux (en l’occurrence le musée du quai Branly – Jacques Chirac).

 

>> Retrouvez ici l'article et le reportage photographique autour de cette autopsie. 

 

150 YEARS OF THE PARIS COMMUNE

Last December, the Palais Galliera welcomed forensic doctor Philippe Charlier and his students to carry out a study of one of the little-known treasures in the collections of the Musée de la Mode de la Ville de Paris, combining forensic techniques with the history of clothing, as part of the 150th anniversary of the Paris Commune. 

> Historical context :

In July 1870, Napoleon III declares war on Prussia in a turbulent social context. In six weeks, France suffered a series of defeats on its own territory, and Napoleon III was imprisoned by the Prussians on 4 September 1870 after his defeat at Sedan. Paris was besieged, but the Parisians resisted repeated attacks until the government agreed to an armistice on 28 January 1871.

New elections were then held, bringing to power a majority royalist assembly, governed by Thiers. This new government settled in Versailles, not in Paris, where the climate was tense. A feeling of betrayal animated the less well-off social classes, who had been resisting for several weeks.

On 18 March 1871, the Parisians rebelled against the new government. This was the beginning of the Paris Commune, which lasted 72 days and ended with the "Bloody Week" from 21 to 28 May 1871, marked by numerous executions.


"Execution under the Commune"; Collection of the Musée Carnavalet-Histoire de Paris 

> President Bonjean's suit :

The object of the study carried out by Dr Charlier's students is a suit of clothes that belonged to Louis-Bernard Bonjean (1804-1871). He was one of the victims of the Paris Commune in May 1871: as the first provisional president of the Court of Cassation, he was shot on the Place de la République in reprisal for the execution of communards.
Part of his wardrobe is preserved in the reserves of the Palais Galliera, including the three-piece black wool suit he wore on the day he was executed by the Paris Commune on 24 May 1871. Riddled with bullet holes, this suit is one of the rare testimonies of this dark period in the history of Paris.

 
{Left} Portrait of President Bonjean; Collection Musée Carnavalet-Histoire de Paris
{Right} Habit of President Bonjean; Collection Palais Galliera, musée de la Mode de la Ville de Paris

>The autopsy :

The scientific group of the "Forensic Anthropology Techniques" diploma of the University of Paris-Saclay met in the storerooms of the Palais Galliera in order to carry out a forensic analysis as well as a ballistic study of the garment, on a mannequin or an examination table. In the manner of a crime scene where the clothing replaces the body, the ballistic lesions were reconstituted from the entry and exit orifices, completed by secondary toxicological analyses at the CHU Lariboisière laboratory, and by microscopic analyses at the Quai Branly-Jacques Chirac Museum, where Doctor Charlier heads the Research and Teaching Department. The calibre of the weapons used, the angles of attack, as well as the list of organs potentially affected, thus allowed an anatomical and clinical 3D reconstruction, before formulating hypotheses on the impacts involved in the victim's death.

 
President Bonjean's suit in the hands of Dr Charlier, December 2020 

The scientific report has just been published, on the occasion of the 150th anniversary of the Paris Commune, and the conclusions are fascinating. The autopsy confirms the few testimonies written about this execution: the available historical accounts describe a shooting by a platoon of volunteer communards present at the scene, motivated by a feeling of injustice and revenge. The state of Louis-Bernard Bonjean's clothing and the laboratory analyses reinforce this image of a multiple shooting, with different shooters, with numerous shots hitting the whole body as well as the victim's head (which was probably hit post-mortem by a final shot).

This report thus highlights the importance of biomedical examinations, particularly forensic ones, in the exploration of ancient artefacts, the results of which provide indispensable elements in the understanding of the context of this significant episode in the history of Paris.

This project is part of the research policy that the Palais Galliera is committed to developing in close collaboration with higher education institutions (Parsons School, the University of Paris IV, the INP) and other national museums (in this case the Musée du quai Branly - Jacques Chirac).

 

Pages

  • « first
  • ‹ previous
  • …
  • 3
  • 4
  • 5
  • 6
  • 7
  • 8
  • 9
  • 10
  • 11
  • …
  • next ›
  • last »
Subscribe to Palais Galliera | Musée de la mode de la Ville de Paris RSS

Discover the 14
city of Paris’ museums

  • Musée d’Art Moderne de Paris
  • Balzac’s house
  • Bourdelle museum
  • Carnavalet museum -
    History of Paris
  • The catacombs
  • Cernuschi museum,
    Museum of asian art
  • Cognacq-Jay museum,
    museum of 18th century art
  • Archaeological crypt
    of the Île de la Cité
  • Palais Galliera, museum of fashion
  • General Leclerc museum,
    Jean Moulin museum
  • Petit Palais,
    museum of fine arts
  • Museum of romantics
  • Victor Hugo’s houses
  • Zadkine museum

Explore the web
of Paris Musées !

Discover the collections of all
the city of Paris’ museums.

Discover

Access the Paris Musées website

Palais Galliera

10 avenue Pierre 1er de Serbie,

Paris 16e, 75116 Paris

01 56 52 86 00

Suivez-nous :

  • Facebook
  • Twitter
  • Instagram
Paris Musées
  • Palais Galliera
    • The palace
    • A city of Paris’ Museum
    • Restoration laboratory
    • News and highlights
    • Donate to the Palais Galliera
  • Collections
    • Collections
  • Exhibitions and publications
    • On now
    • Coming soon
    • Archives
    • Publications
  • Workshops
    • Calendar of worshops
  • Professionals and researchers
    • Library and documentation
    • Private events, shooting
© Palais Galliera, 2022. Tous droits réservés.
  • Accessibility
  • Terms of use
  • Credits
  • Contact
  • Display cookies management